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El 1 de Mayo es el cumple de
Auguste-Rosalie Bisson, fotógrafo francés nacido en 1826 en París.
Era hijo del pintor heráldico Louis-François Bisson y hermano de Louis-Auguste Bisson.
Aprendió la técnica del daguerrotipo y la toma de fotografías de su padre y su hermano mayor. El padre y Auguste-Rosalie Bisson abrieron en 1841 un estudio fotográfico, que pronto se hizo conocido en todo París. Poco después, Auguste-Rosalie se asoció con Louis-Auguste, y los dos se hicieron famosos como los Hermanos Bisson ("Frères Bisson").
Frères Bisson / Hermanos Bisson / Bisson Brothers
"Notre Dame", copia a la albúmina tonal / albumen silver, toned, 35,3 x 45,5 cm., c.1858-60
Una vista desde el Quai de l'Archeveche mostrando los arbotantes alrededor del ábside. Los cobertizos visibles a la izquierda de la imagen, y los bloques de piedra en la plataforma son probablemente parte de las "restauraciones" que tuvieron lugar desde 1844-1879 bajo la dirección de Eugene Viollet-le-Duc./
A view from the Quai de l'Archeveche showing the flying buttresses around the apse. Sheds visible at the left of the image, and blocks of stone on the quai are probably part of the "restorations" which took place from 1844-1879 under the direction of Eugene Viollet-le-Duc.
State Library of Victoria (Melbourne, Australia). Wikimedia Commons
Junto con su hermano, fue la primera persona en tomar fotografías de la cima del Mont Blanc, en el verano de 1861. Mientras realizaba esta expedición llevó a 25 porteadores para llevar su equipo.
En 1977 las obras fotográficas de ambos hermanos se mostraron en la documenta 6 en Kassel, en el famoso departamento de fotografía, que retrató el contexto del arte contemporáneo en "150 años de fotografía".
Murió en 1900.
Frères Bisson / Hermanos Bisson / Bisson Brothers
"Ascension du / La ascensión al / The Ascent of Mont-Blanc"
Copia a la albúmina de plata de un negativo de vidrio / albumen silver print from glass negative, 39.6 x 23.7 cm., 1861.
The Metropolitan Museum (Nueva York, EE.UU./ NY, USA)
On May 1 is the birthday of
Auguste-Rosalie Bisson, French photographer born in 1826 in Paris.
He was the son of the heraldic painter, Louis-François Bisson and the brother of Louis-Auguste Bisson.
He learned the technique of daguerreotype and taking pictures of his father and older brother. The father and Auguste-Rosalie Bisson opened in 1841 a photo studio, which soon became known throughout Paris. Soon after, Auguste-Rosalie entered into a partnership for the photo studio with Louis-Auguste, and the two became famous as the Brothers Bisson ("Frères Bisson").
Frères Bisson / Hermanos Bisson / Bisson Brothers
"Eglise de Saint-Ouen: Vue intérieure de la nef principale / Iglesia de Saint-Ouen: Vista interior de la nave principal /
Church of Saint-Ouen: Inside view of the main nave", 1855-57
Bibliothèque municipale de Rouen, Hedou Atl. 31 pl. 10. BnF Gallica
Together with his brother, he was the first person to take pictures from the summit of Mont Blanc, in the summer of 1861. While making this expedition, he took 25 porters to carry his equipment.
In 1977, photographic works by both brothers were shown at the documenta 6 in Kassel, in the famous photography department, which portrayed the context of contemporary art in "150 years of photography".
He died in 1900.
Frères Bisson / Hermanos Bisson / Bisson Brothers
"Vallée de Chamonix vue du Chapeau / Valle de Chamonix visto desde Le Chapeau /
Valley of Chamonix seen from Le Chapeau"), foto de / photography by Bisson brothers, 1860. Wikimedia Commons
El 2 de Mayo es el cumple de
Elsbeth Ruth Juda, née Goldstein y conocida profesionalmente como Jay, nacida en 1911 en Darmstadt, Alemania, notable por sus fotografías de moda pioneras y su trabajo como editora asociada y fotógrafa para la revista The Ambassador entre 1940 y 1965.
Estudió fotografía con la fotógrafa de la Bauhaus Lucia Moholy, esposa del artista László Moholy-Nagy. Por aquél entonces Juda y su esposo Hans vivían en Londres, donde Hans era editor de una revista comercial británica llamada The Ambassador, de la cual László Moholy-Nagy era el Director artístico. Lucia Moholy visitaba a Juda en su casa para enseñarle fotografía. Poco después, Juda se desempeñó como "chica del cuarto oscuro" en el estudio Scaioni en Londres. Más tarde trabajó como fotógrafa para compañías de publicidad y revistas de moda, incluyendo Harper's Bazaar.
"Henry Moore en su estudio en Much Hadham, Hertfordshire, trabajando en Rey y Reina /
in his studio at Much Hadham, Hertfordshire, working on King and Queen", 1953
© Elsbeth Juda. Antiques Trade Gazette
Henry Moore en "El Hurgador" / in this blog:
[Moore al aire libre (I) (Escultura)], [Moore al aire libre (II) (Escultura)], [Aniversarios (XXVII)]
Hans y Elsbeth Juda abrieron originalmente una oficina satélite en Londres para la revista comercial holandesa International Textiles. Después de 1940, sin embargo, cuando Ámsterdam quedó bajo el control del ejército alemán, la continuidad de la revista se volvió muy difícil. En marzo de 1946 Judas cambió el nombre de la publicación a The Ambassador y cambió su enfoque a la industria británica, el comercio y las exportaciones. The Ambassador, The British Export Magazine se convirtió en la voz de la fabricación británica para la exportación cuando el comercio de la nación estaba luchando por emerger después de 1945. A lo largo de su trabajo durante las décadas de 1940, 1950 y 1960, Juda y su esposo se convirtieron en dos de los más grandes promotores de la exportación del Reino Unido, en todas las facetas de la fabricación, la cultura y las artes británicas y, en el proceso, entrando en estrecho contacto con una gran cantidad de destacados artistas, escritores, diseñadores y fotógrafos. Las fotos de Juda para The Ambassador combinaron elementos de moda, modernismo y comercio.
"Life Room Nude", Royal College of Art
Copia a la gelatina de plata / gelatin silver print, 38 x 38 cm., 1950. Invaluable
En 2009 la galería L'Equipement des Arts llevó a cabo una exposición de fotografías de Elsbeth Juda de 1940 a 1965, largamente demorada e inmensamente exitosa. Entre ellas se incluye un registro único del infausto retrato de Graham Sutherland de Sir Winston Churchill encargado por la Cámara de los Comunes para celebrar su 80 cumpleaños. La exposición también mostró por primera vez una serie de fotografías que ilustran el acceso sin precedentes de Elsbeth Juda a Henry Moore y su estudio mientras trabajaba en la escultura Rey y Reina.
Murió en 2014.
"Winston Churchill posando para / sitting for Graham Sutherland", Chartwell, Kent, 1954
© Elsbeth Juda. Antiques Trade Gazette
"Winston Churchill", Chartwell, Kent, 1954 © Elsbeth Juda. Artnet
Winston Churchill en "El Hurgador" / in this blog:
[Yousuf Karsh (Fotografía)], [Arte perdido (III)], [Aniversarios (XLII)]
Sobre el retrato de Sutherland / About Sutherland's Portrait: [Arte perdido (III)]
On May 2 is the birthday of
Elsbeth Ruth Juda, née Goldstein and known professionally as Jay, born in 1911 in Darmstadt, German. most notable for her pioneering fashion photographs and work as associate editor and photographer for The Ambassador magazine between 1940 and 1965.
Juda studied photography under the Bauhaus photographer Lucia Moholy, the wife of the artist László Moholy-Nagy. At the time Juda and her husband Hans lived in London, where Hans was the publisher of a British trade magazine called The Ambassador, for which László Moholy-Nagy was the Art Director. Lucia Moholy would visit Juda at her home to teach her photography. Soon after, Juda did a stint as a "dark room boy" at the Scaioni Studio in London. She later worked as a photographer for advertising companies and fashion magazines, including Harper's Bazaar.
"Graham Sutherland (con el retrato de / with portrait ofSomerset Maugham)"© Elsbeth Juda
Copia digital de archivo / archival digital print, 35,5 x 30,5 cm., c.1950
National Portrait Gallery (Londres, Reino Unido / London, UK). Kultursalon
Graham Sutherland en "El Hurgador" / in this blog: [Arte perdido (III)], [Aniversarios (LXXXV)]
"W. Somerset Maugham"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 137,2 x 63,5 cm., 1949 © Elsbeth Juda
Tate Gallery (Londres, Reino Unido / London, UK)
Hans and Elsbeth Juda originally opened a London satellite office for the Dutch trade magazine International Textiles. After 1940, however, when Amsterdam came under control of the Germany army, the magazine proved too difficult to continue. In March 1946 the Judas changed the name of the publication to The Ambassador and changed its focus to British industry, trade and exports. The Ambassador, The British Export Magazine became the voice of British manufacturing for export when the nation's trade was struggling to emerge after 1945. Throughout their work during the 1940s, 1950s and 1960s, Juda and her husband became two of the United Kingdom's greatest champions for export, constantly promoting every facet of British manufacturing, culture and the arts and, in the process, coming into close contact with a host of distinguished artists, writers, designers and photographers. Juda's shoots for The Ambassador combined elements of fashion, modernism and trade.
"La bailarina Margot Fonteyn probándose un sombrero con Rose Vernier /
Ballerina Margot Fonteyn, hat fitting with Rose Vernier", 1949. © Elsbeth Juda. Antiques Trade Gazette
In 2009 the gallery L’Equipement des Arts held a long overdue and immensely successful exhibition of Elsbeth Juda's Photographs from 1940 to 1965. These include a unique record of Graham Sutherland's ill-fated portrait of Sir Winston Churchill commissioned by the House of Commons to celebrate his 80th birthday. The exhibition also showed for the first time, a series of photographs which illustrate Elsbeth Juda's unprecedented access to Henry Moore and his studio as he worked on the sculpture King and Queen.
She died in 2014.
"Oscar Niemeyer, Shelagh Wilson & Fiona Eylle", Rio de Janeiro, Brazil, 1951 © Elsbeth Juda.
Pleasurephoto Room
Oscar Niemeyer en "El Hurgador" / in this blog:
[Aniversarios Fotografía (CXLV)], [Casas del Arte. Arquitectura (I)], [Casas del Arte. Arquitectura (VI)]
El 3 de Mayo es el cumple de
Sarah James Eddy, artista y fotógrafa estadounidense nacida en Boston, Massachussetts en 1851, que se especializó en el proceso del platinotipo.
Era hija de James Eddy, quien trabajó como pintor y grabador, y Elisa Eddy (nacida Jackson). Su abuelo materno fue el abolicionista Francis Jackson, y su tío abuelo materno fue el político de Massachusetts William Jackson, quien también estaba en contra de la esclavitud. En su lado paterno, Eddy proviene de una gran familia de Nueva Inglaterra que originalmente era de Cranbrook, Kent.
Eddy estudió pintura y escultura en la Academia de Bellas Artes de Pennsylvania y en la Art Students League de Nueva York. Uno de sus maestros fue Christian Schussele. Comenzó a exhibir fotografías en 1890, con casi 40 años de edad. Sus exposiciones más importantes fueron en la New School of American Photography y la selección de fotógrafas estadounidenses en la Exposición Universal de París de 1900.
"Cocina soleada / Sunny Kitchen", platinotipo / platinum print, 15,7 × 20,2 cm., s.XIX / 19th century
Minneapolis Institute of Art (Minnesota, EE.UU./ USA).
La fotografía de Eddy apareció en exposiciones estadounidenses y extranjeras hasta 1910. Prefirió fotografiar a mujeres, niños y artistas, y sus fotografías se incluyeron en exposiciones del Club de la Cámara en Providence y Hartford, y se expusieron con frecuencia en el Boston Camera Club. Los jurados de los salones de fotografía aceptaron su obra en Filadelfia (1898), Pittsburgh (1899, 1900) y Washington, DC (1896). En 1903 sus fotos se incluyeron en salones de Chicago, Cleveland, Minneapolis y Toronto.
Comprometida activista de los derechos de los animales y vegetariana, fundó la Rhode Island Humane Education Association. Entre 1899 y 1938 escribió o compiló cinco libros infantiles sobre animales y su cuidado, que mostraban fotografías de sus propios felinos.
Murió en 1945.
"¿Tú quién eres? / Who Are You?" - "El desafío / The Challenge"
Del libro "Alexander y algunos otros gatos" / from the book Alexander And Some Other Cats
(Boston: Marshall Jones Co., 1929). Archive
"Alegría / Contentment"
Platinotipo / platinum print, 20,2 x 15,2 cm., c.1896
Biblioteca del Congreso / Library of Congress (Washington, EE.UU./ USA)
On May 3 is the birthday of
Sarah James Eddy, American artist and photographer born in 1851 in Boston, Massachussetts, who specialized in the platinotype process, also known as platinum prints.
She was the daughter of James Eddy, who worked as a painter and engraver, and Elisa Eddy (née Jackson). Her maternal grandfather was the abolitionist, Francis Jackson, and her maternal great uncle was Massachusetts politician, William Jackson, who was also against slavery. On her paternal side, Eddy comes from a large New England family that originally came from Cranbrook, Kent.
Eddy studied painting and sculpture at the Pennsylvania Academy of Fine Arts and New York's Art Students League. One of her teachers was Christian Schussele. She began exhibiting photographs in 1890, at nearly 40 years of age. Her most important exhibitions were at the New School of American Photography and the selection of American Women photographers at the Paris Universal Exposition of 1900.
"Ajedrez, El problema / Chess, The Problem"
Del libro "Alexander y algunos otros gatos" / from the book Alexander and some other cats
(Boston : Marshall Jones Co., 1929). Archive
Eddy's photography appeared in American and foreign exhibitions until about 1910. She preferred photographing women, children, and artists, and her photographs were included in camera club exhibitions in Providence and Hartford, and were frequently shown at the Boston Camera Club. Juries for photography salons accepted her work in Philadelphia (1898), Pittsburgh (1899, 1900), and Washington, D.C. (1896). In 1903, her pictures were included in salons in Chicago, Cleveland, Minneapolis, and Toronto.
A committed animal rights activist and vegetarian, Eddy founded the Rhode Island Humane Education Association. Between 1899 and 1938, Eddy wrote or compiled five children's books on animals and their care, which featured photographs of her own felines.
She died in 1945.
"La casa del pescador / The Fisherman's Home"
Platinotipo / platinum print, 15,2 x 20,2 cm., c1893
Biblioteca del Congreso / Library of Congress (Washington, EE.UU./ USA)
Hoy, 4 de Mayo, es el cumple de
Anton Belovodchenko (Антон Беловодченко), fotógrafo ruso nacido en 1980 en Novosibirsk.
Ya nos ocupamos de su obra en un post monográfico de junio/2016, al cual me remito para más imágenes e información.
500px, deviantART, Instagram, Shutterstock
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
Today, May 4, is the birthday of
Anton Belovodchenko (Антон Беловодченко), Russian photographer born in 1980 in Novosibirsk.
Anton's work was already featured in a monographic post of June / 2016, to which I refer for more images and information.
500px, deviantART, Instagram, Shutterstock
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
Anton Belovodchenko en "El Hurgador" / in this blog: [Recolección (XVII)], [Anton Belovodchenko (Fotografía)]
Ya nos ocupamos de su obra en un post monográfico de junio/2016, al cual me remito para más imágenes e información.
500px, deviantART, Instagram, Shutterstock
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
Today, May 4, is the birthday of
Anton Belovodchenko (Антон Беловодченко), Russian photographer born in 1980 in Novosibirsk.
Anton's work was already featured in a monographic post of June / 2016, to which I refer for more images and information.
500px, deviantART, Instagram, Shutterstock
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
"Paisaje corporal / Bodyscape"© Anton Belovodchenko
Anton Belovodchenko en "El Hurgador" / in this blog: [Recolección (XVII)], [Anton Belovodchenko (Fotografía)]