Eugene de Blaas
"Autorretrato (Self-portrait)", óleo sobre lienzo, 45 × 56 cm., 1898
Eugene de Blaas, también conocido como Eugene von Blaas o Eugenio Blaas (24 de julio de 1843 - 10 de febrero de 1932) fue un pintor de origen italiano y raíces austríacas, cuya obra se enmarca en el Clasicismo Académico.
Nació en Albano, cerca de Roma, de padres austríacos. Su padre Karl Ritter von Blaas, también pintor, fue su profesor. La familia se mudó a Venecia donde Karl se convirtió en Profesor en la Academia. A menudo pintó escenas venecianas, pero también retratos y pintura religiosa. Como su padre, llegó a ser profesor en la Academia.
Su primera obra de cierta importancia está fechada en 1863; un retablo para la iglesia de San Valentino en Merano (actualmente en el Domus Mercatoruma de Bolzano).
"La serenata (The Serenade)", óleo sobre lienzo, 74,3 x 125,7 cm., 1900. Colección privada.
Izq. "La lavandera (The Laundress)", óleo sobre lienzo, 1899
Der. "La aguatera (The Watercarrier)", óleo sobre lienzo, 1908. Colección privada.
"Criaturas de dios (God's creatures)", óleo sobre lienzo, 100,3 x 76,2 cm., 1913. Colección privada.
"En la ventana / El abanico rojo (At the window / The Red Fan)"
Óleo sobre panel, 53,9 x 34,9 cm., 1892. Colección privada.
Izq. "Ensoñación en la orilla (Daydreaming by the shore)"
Óleo sobre lienzo, 139,7 x 74,3 cm., 1895. Colección privada.
Der. "Curiosidad (Curiosity)", del "Pears Annual, Christmas", 1892
En los años que se sucedieron pintó diversas obras sobre todo con temas venecianos, representando la vida de los pescadores, los gondoleros y las bellas mujeres de la ciudad. Retrató también a los nobles romanos y venecianos; entre sus obras más famosas se encuentra el retrato del empresario Philip Morris y la duquesa Ersilia Canevaro. Expuso en Italia y en el extranjero, en Viena, en Londres entre 1875 y 1892, en París, Berlín, Mónaco, Bruselas y San Petersburgo. De 1884 a 1890 fue nombrado Profesor Honorario de la Academia de Pintura de Venecia. Murió en Venecia en 1931.
Sus obras se exhiben en museos de Leicester, Melbourne, Nottingham, Sheffield, Sydney, Viena y Trieste.
"Retrato de una dama (Portrait of a Lady)", óleo sobre tabla, 33 x 24 cm. Colección privada.
"Retrato de una dama" (detalle)
La información biográfica está tomada de la ficha del artista en Wiki, fundamentalmente de las versiones en español e italiano.
Se puede disfrutar de una amplia colección de imágenes de sus obras en Wikipaintings y en The Athenaeum.
"La carta de amor (The love letter), óleo sobre panel, 84,4 x 55,9 cm., 1897. Colección privada.
"Dos bellezas venecianas (Two Venetian Beauties)", óleo sobre lienzo, 95,5 × 72,3 cm., 1893
Colección privada.
Eugene de Blaas, also known as Eugene von Blaas or Eugenio Blaas (24 July 1843 – 10 February 1932) was an Italian painter in the school known as Academic Classicism.
He was born at Albano, near Rome, to Austrian parents. His father Karl, also a painter, was his teacher. The family moved to Venice when Karl became Professor at the Academy in Venice. He often painted scenes in Venice, but also portraits and religious paintings. He became professor in the Academy of Venice.
Eugène de Blaas had always sought to stage human feeling through contemporary characters chosen from the streets, canals, fountains and balconies of Venice. Eugène de Blaas spent most of his life in Italy, travelling throughout the country, before settling in Venice.
"Echando una mano (A Helping Hand)", óleo sobre lienzo, 66,3 x 90,8 cm., 1884
"Retrato de (Portrait of) Arthur Graf Berchtold", óleo sobre lienzo, 88x 64,5 cm., 1882
"En la playa (On the Beach)", óleo sobre lienzo, 43,2 × 73,7 cm., 1908. Colección privada.
It was in Venice that he was able to assess the growing demand of the art market for contemporary genre scenes with a hint of sentimentality. With a highly polished and realistic technique, Eugène de Blaas depicted the ordinary people of Venice in their most affectionate and jovial dispositions, always avoiding any visual account of the hardship and misery of daily life. In this delightful arrangement of three Venetian youths on an open balcony, Eugène de Blaas displays the full range of his artistic verve; props and characters serve each other to create a composition of the highest quality.
"Encuentro en la plaza (Meeting in the Square)", óleo sobre panel, 67,3 x 47,6 cm., 1886.
Colección privada.
"Pesca del día (Catch of the Day)", óleo sobre lienzo, 129,4 x 99,1 cm., 1898. Colección privada.
"En la sacristía (In the Sacristy)", óleo sobre tabla, 64 x 90 cm., 1877
"En la sacristía (In the Sacristy)" (detalle)
"El abanico favorito (A Favourite Fan)", óleo sobre lienzo, 107 x 65 cm. Colección privada.
Desde un delicado balcón de hierro forjado con una cascada de flores, tres jóvenes conversan durante el descanso de la tarde. Sus cuerpos, cubiertos de telas bordadas según la moda veneciana contemporánea, están de pie, relajados contra la pared lateral y la baranda del balcón. Las tres figuras forman un círculo cerrado que excluye efectivamente a cualquier intruso, incluyendo el espectador, y les permite dedicarse íntimamente a su conversación de coqueteo. Bajo la mirada tierna de la compañera de pelo oscuro, el joven se centra en sus intentos de deslizar palabras dulces al oído de la doncella de pie a su lado.
Su receptividad parece abrirse como el abanico que sostiene entre los dedos. En el lenguaje tradicional del abanico, uno abierto en la mano izquierda implica que la chica está abierta a una conversación con su pretendiente. El dispositivo sirve además para hacer alusión a la idea del amor y el matrimonio, que en ese momento está transformando la naturaleza del encuentro amistoso. Los juegos de seducción parecen contar con la aprobación de la doncella de cabellos oscuros, cuya inclinación de cabeza e inclinación del cuerpo sugiere una complicidad manifiesta en el juego.
"La carta de amor (The Love Letter)", óleo sobre lienzo montado sobre masonita, 88,9 × 116,8 cm., 1904
You can enjoy a wide selection of images of his artworks in Wikipaintings and also in The Athenaeum.
"La Costurera (The Seamstress)", óleo sobre lienzo, 68,6 x 85,1 cm.