Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
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El 23 de Febrero es el cumple de
Hiroshi Sugimoto (杉本博司), fotógrafo japonés nacido en 1948, que actualmente divide su tiempo entre Tokio, Japón y la ciudad de Nueva York, Estados Unidos. Su catálogo se compone de varias series, cada una con un tema distinto y atributos similares.
Según cuenta, tomó sus primeras fotografías en la escuela secundaria, fotografiando metraje de la películas de Audrey Hepburn que se proyectaban en una sala de cine. En 1970 estudió política y sociología en la Universidad Rikkyo en Tokio. En 1974 se formó como artista y recibió su licenciatura en Bellas Artes en el Art Center College of Design en Pasadena, California. Después se instaló en la ciudad de Nueva York. Pronto comenzó a trabajar como comerciante de antigüedades japonesas en Soho.
Sugimoto ha hablado de su trabajo como una expresión del "tiempo de exposición", o fotografías que actúan como una cápsula del tiempo para una serie de eventos en el tiempo. Su trabajo también se centra en la fugacidad de la vida, y el conflicto entre la vida y la muerte.
También está profundamente influenciado por los escritos y obras de Marcel Duchamp, así como los dadaístas y movimientos surrealistas en su conjunto. También ha expresado un gran interés en la arquitectura moderna de finales del siglo XX.
Con el uso de una cámara de 8 × 10 de gran formato y exposiciones muy largas, Sugimoto ha cosechado una reputación como fotógrafo de la más alta capacidad técnica. Es igualmente aclamado por los aspectos conceptuales y filosóficos de su trabajo.
Sitio web del artista: http://www.sugimotohiroshi.com/
El 24 de Febrero es el cumple de
Justine Kurland, fotógrafa artística estadounidense nacida en 1969, con sede en Nueva York.
Kurland obtuvo su licenciatura en la Escuela de Artes Visuales en 1996. Fue a la Universidad de Yale, donde estudió con Gregory Crewdson y Philip-Lorca diCorcia y se graduó con un Master en Bellas Artes en 1998.
Se ganó el interés del público con su trabajo en la exposición colectiva "Otra chica, otro planeta" (1999), donde mostró sus grandes impresiones con escenas de paisajes neo-románticos habitados por jóvenes adolescentes, medio espíritus, medio delincuentes juveniles.
Como paisajes ella eligió los "lugares secretos" del final de la infancia; páramos en los bordes de los suburbios, "propiedad" tan sólo de una naturaleza salvaje y niños sin supervisión. Su libro de edición limitada Spirit West (2000) contó con un trabajo similar en una escala más ambiciosa. A principios de 2001 Kurland pasó varios meses en Nueva Zelanda, donde creó un trabajo similar con colegialas.
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Justine_Kurland
El 25 de Febrero es el cumple de
Akim Monet, fotógrafo suizo-estadounidense nacido en 1968 en Ginebra, que vive y trabaja en Nueva York y Berlín, Alemania.
Estudió literatura comparada e historia del arte en la Universidad de Cornell, Estado de Nueva York. También escribe sobre arte.
Fue en la India, en 1992, que Akim Monet comenzó su investigación fotográfica de tesoros históricos. Absorbiendo las particularidades de la región, fue profundamente afectado por el poder de los antiguos templos y monumentos que todavía son allí una parte vital de la vida diaria.
Utilizó la fotografía como una forma de procesar lo que estaba sintiendo. Después de haber acumulado un tesoro de imágenes, se encontró mirando las tiras de negativos más afines a su experiencia real de los lugares y se obsesionó con el instante en que el obturador se abre y la emulsión en el celuloide reacciona ante el repentino ataque de la luz; con la magia que se produce en ese micro-momento de alrededor de 1/100 de un segundo, cuando la luz golpea el negativo. Las imágenes diminutas en las tiras de negativos parecían arder: la piedra se transformó en lava fundida y la sombra se hizo la luz.
Sin entrenamiento formal en fotografía, Monet desarrolló un proceso por el cual las impresiones finales coinciden con los negativos originales. En Nueva York, siete años después de la India, aprendió cómo utilizar la tecnología de impresión digital para lograr impresiones gloriosas en alta resolución a gran escala de sus negativos.
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Akim_Monet
"En el Ganges / On the Ganges", impresión ilfocromo / Ilfochrome print, 101,6 x 152,4 cm., 1992-2001
El 26 de Febrero es el cumple de
Tony Ray-Jones, fotógrafo inglés nacido en 1941.
Estudió en la London School of Printing, donde se concentró en el diseño gráfico. A principios de 1960 obtuvo una beca que le permitió unirse a la Escuela de Arte de la Universidad de Yale, por la fuerza de las fotografías que había tomado en el norte de África desde la ventana de un taxi. Aunque sólo tenía 19 años a su llegada a la Universidad de Yale, el talento de Ray-Jones era obvio, y en 1963 se le hicieron encargos para las revistas Car and Driver y Saturday Evening Post.
Ray-Jones se graduó en Yale en 1964 y fotografió los Estados Unidos con energía hasta su partida a Gran Bretaña a finales de 1965.
A su llegada a Gran Bretaña estaba sorprendido por la falta de interés por la fotografía no comercial, y mucho menos por la publicación de libros que la presentaran. Tampoco estaba seguro de qué tema podría seguir, pero la idea de un estudio de los ingleses en su tiempo de ocio fue tomando cuerpo. Fue capaz de trabajar en esto y al mismo tiempo en retrato y otros trabajos para Radio Times, periódicos dominicales y revistas.
Sus fotografías de festivales y actividades de ocio están llenas de un humor un tanto surrealista y muestran la influencia de fotógrafos como Henri Cartier-Bresson, Garry Winogrand, Homer Sykes y su propia colección de la obra de Sir Benjamin Stone.
Murió en 1972.
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Tony_Ray-Jones
El 27 de Febrero es el cumple de
Walter Niedermayr, fotógrafo italiano nacido en 1952 en Bolzano / Bozen.
Niedermayr es sobre todo reconocido por sus fotografías donde se investiga el espacio como una realidad ocupada y formada por personas, cuestionando los reinos de efemérides entre la representación y la imaginación. Este cuerpo de trabajo se inició en 1987 con la serie Alpine Landschaften (Paisajes Alpinos), y continuó con Raumfolgen (Espacio CON / Secuencias) (1991), Rohbauten (Shell Constructions) (1997) y Artefakte (Artefactos) (1992). Su serie Bildraum (Imagen-Espacio) (2001) se centra en la arquitectura, el espacio y el medio ambiente. Entre 2005 y 2008 trabajó en la serie de Irán, mientras que desde 2009 hasta 2010 ha estado trabajando en la serie de Aspen en Colorado. En 2011 Walter Niedermayr fue nombrado profesor de Fotografía de Bellas Artes en la Facultad de Diseño y Arte, en la Universidad de Bolzano / Bozen.
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Walter_Niedermayr
Ayer, 28 de Febrero, fue el cumple de
Aderemi Adegbite, fotógrafo documental, artista multimedia, poeta y editor nigeriano nacido en 1982. Vive y trabaja en un suburbio de Lagos, Iwaya, una comunidad vecina con Makoko.
Aderemi Adegbite nació en Ebute-Metta, estado de Lagos, y es un nativo de Inisa una ciudad en Odo-Otín área del gobierno local en el estado de Osun. Descubrió la fotografía y las imágenes en movimiento como un medio para re-examinarse a uno mismo y a la sociedad, además de la escritura. Desde entonces ha estado trabajando en sus proyectos personales y por encargo. Sus trabajos fotográficos han sido publicados ampliamente en la prensa nacional en Nigeria y revistas en el extranjero. Obras fotográficas y de video de Aderemi han sido ampliamente exhibido en Nigeria, Egipto, Amsterdam, Londres y otros lugares / plataformas.
Sitio web del artista:
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Aderemi_Adegbite
Textos en inglés / English translation
On February 23 is the birthday of
Hiroshi Sugimoto (杉本博司), Japanese photographer born in 1948, currently dividing his time between Tokyo, Japan and New York City, United States. His catalogue is made up of a number of series, each having a distinct theme and similar attributes.
He reportedly took his earliest photographs in high school, photographing film footage of Audrey Hepburn as it played in a movie theater. In 1970, Sugimoto studied politics and sociology at Rikkyō University in Tokyo. In 1974, he retrained as an artist and received his BFA in Fine Arts at the Art Center College of Design, Pasadena, California. Afterwards, Sugimoto settled in New York City. He soon started working as a dealer of Japanese antiquities in Soho.
Sugimoto has spoken of his work as an expression of ‘time exposed’, or photographs serving as a time capsule for a series of events in time. His work also focuses on transience of life, and the conflict between life and death.
Sugimoto is also deeply influenced by the writings and works of Marcel Duchamp, as well as the Dadaist and Surrealist movements as a whole. He has also expressed a great deal of interest in late 20th century modern architecture.
His use of an 8×10 large-format camera and extremely long exposures has garnered Sugimoto a reputation as a photographer of the highest technical ability. He is equally acclaimed for the conceptual and philosophical aspects of his work.
Artist's website: http://www.sugimotohiroshi.com/
On February 24 is the birthday of
Justine Kurland, fine art photographer born in 1969, based in New York.
Kurland earned her B.F.A. from the School of Visual Arts in 1996. She went on to Yale University where she studied with Gregory Crewdson and Philip-Lorca diCorcia and graduated with an M.F.A. in 1998.
Kurland first gained public notice with her work in the group show Another Girl, Another Planet (1999), which displayed her large c-print staged tableau pictures of neo-romantic landscapes inhabited by young adolescent girls, half-sprites, half juvenile delinquents.
As landscapes she chose the 'secret places' of late childhood; wasteland on the edges of suburbia, 'owned' only by a feral nature and unsupervised children. Her limited-edition book Spirit West (2000) featured similar work on a more ambitious scale. In early 2001 Kurland spent several months in New Zealand, where she created similar work with schoolgirls there.
On February 25 is the birthday of
Akim Monet, American and Swiss photographer born 1968 in Géneve, who lives and works in New York and Berlin, Germany.
He studied comparative literature and art history at Cornell University, New York State. He also writes about art
It was in India, in 1992, that Akim Monet began his photographic investigation of historical treasures. Absorbing the particulars of the region, he was deeply affected by the power of the ancient temples and monuments that are still a vital part of daily life there.
He used photography as a way of processing what he was feeling. Having accumulated a trove of images, he found looking at the negative strips more akin to his actual experience of the places and became obsessed with the instant when the shutter clicks open and the emulsion on the celluloid reacts to the sudden onslaught of light; with the magic that occurs at that micro-moment around 1/100th of a second when light hits the negative. The tiny images on the negative strips seemed to burn: stone was transformed into molten lava and shadow became light.
With no formal training in photography, Monet developed a process by which the final prints match the original negatives. In New York, seven years after India, he learned how to use digital printing technology to achieve glorious high-resolution prints of his negatives at a grand scale.
On February 26 is the birthday of
Tony Ray-Jones, English photographer born in 1941.
He studied at the London School of Printing, where he concentrated on graphic design. In the early 1960s he obtained a scholarship that enabled him to join Yale University School of Art on the strength of photographs he had taken in north Africa from a taxi window. Although only 19 on his arrival at Yale, Ray-Jones' talent was obvious, and in 1963 he was given assignments for the magazines Car and Driver and Saturday Evening Post.
Ray-Jones graduated from Yale in 1964 and photographed the United States energetically until his departure for Britain in late 1965.
On his arrival in Britain, he was shocked at the lack of interest in non-commercial photography, let alone in publication of books presenting it. He was also unsure of what subject he might pursue, but the idea of a survey of the English at leisure gradually took shape, and he was able to work on this and at the same time portrait and other work for the Radio Times, Sunday newspapers and magazines.
His photographs of festivals and leisure activities are full of a somewhat surreal humour and show the influence of photographers such as Henri Cartier-Bresson, Garry Winogrand, Homer Sykes and his own collection of the work of Sir Benjamin Stone.
He died in 1972.
On February 27 is the birthday of
Walter Niedermayr, Italian photographer born in 1952 in Bolzano/Bozen.
Niedermayr is mostly renewed for his photographs where he investigates the space as a reality occupied and shaped by people, questioning the ephemerical realms between representation and imagination. This body of work started in 1987 with the series Alpine Landschaften (Alpine Landscapes), and continued with Raumfolgen (Space Con / Sequences) (1991), Rohbauten (Shell Constructions) (1997) and Artefakte (Artifacts) (1992). His series Bildraum (Image-Space) (2001) focuses on architecture, space and environment. Between 2005 and 2008 he worked on the series Iran, while since 2009-2010 he has been working on The Aspen Series in Colorado. In 2011 Walter Niedermayr was appointed Professor of Fine Art Photography at the Faculty of Design and Art, at the University of Bolzano/Bozen.
Yesterday, February 28, was the birthday of
Aderemi Adegbite, Nigerian documentary photographer, multimedia artist, poet and publisher born in 1982. He lives and works in a suburb of Lagos, Iwaya, a neighboring community with Makoko.
Aderemi Adegbite born in Ebute-Metta, Lagos State, is a native of Inisa a town in Odo-Otin local government area in Osun State. He discovered photographer and moving images as a means of re-examining self and society apart from writing. And he has since been working on his personal and commissioned projects. His photography works have been published widely in national newspapers in Nigeria and magazines abroad. Aderemi's photographic and video works have been widely exhibited in Nigeria, Egypt, Amsterdam, London and other places/platforms.
Artist's website: http://www.aderemiadegbite.com/