Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
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El 23 de Marzo es el cumple de
José Fernandes, fotógrafo portugués nacido en Madeira en 1963.
José alterna su trabajo como gerente de Ventas y Mercadeo en el sector industrial y alimentos con la fotografía. En 2010 comenzó sus estudios en la escuela de Roberto Mata donde, además de la etapa básica, realizó talleres especializados en Retrato, Paisajismo, Documentalismo e Iluminación; también tomó cursos en Avecofa y Fotoarte, y participó en numerosas expediciones fotográficas organizadas por Larga Distancia. Como fotógrafo ha colaborado en proyectos como una publicación de Fundación Venezuela en Positivo (2013) y un programa educativo de la Gobernación de Miranda expuesto en la FIA 2014.
El 24 de Marzo es el cumple de
Scott Krycia, director estadounidense de cine, productor, actor y fotógrafo nacido en 1971.
Krycia se crió en Bethlehem, Pennsylvania y después de terminar la escuela secundaria se graduó de Northampton Community College en Bethlehem, Pensilvania. Krycia formó K Studios en 1997 con su compañero de universidad, Sean Tiedeman. En mayo de 2005, El Este de Pennsylvania Business Journal nombró Krycia en el top 20 de los líderes empresariales de la región bajo la edad de 40 años.
Sitio web del artista: http://scottkrycia.com/
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Scott_Krycia
El 25 de Marzo es el cumple de
Marie Šechtlová, fotógrafa checa, una de las defensoras del estilo de la "poesía de lo cotidiano".
Estudió en la Escuela Superior T'sbor (1947) y completó su aprendizaje de fotografía en el estudio fotográfico de Šechtl y Voseček en Tábor (fundado 1876).
En 1961 publicó una serie de fotografías acompañando poemas de Jan Noha en "Fotografía Revue". Nominada para la adhesión a la Unión de Artistas de Checoslovaquia, donde fue admitida en 1965.
En 1963-1964 viajó a Moscú, Leningrado, Kiev, Estonia, Lituania, Letonia y EE.UU.
Murió en 2008.
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Marie_%C5%A0echtlov%C3%A1
El 26 de Marzo es el cumple de
Leonard Simon Nimoy, actor, director de cine, fotógrafo, autor, poeta, cantante y compositor estadounidense nacido en 1931. Fue conocido por su papel como el Sr. Spock de la franquicia de Star Trek.
Nimoy empezó su carrera a principios de los años veinte, dando clases de actuación en Hollywood y haciendo apariciones menores en cine y televisión durante la década de 1950. Anticipando su fama como un semi-alien, interpretó a Narab, uno de los tres invasores marcianos en la serie de películas de 1952 Zombis de la estratosfera.
En 1965 hizo su primera aparición en el rechazado piloto de Star Trek "The Cage", y pasó a interpretar el personaje de Spock hasta 1969, seguido de ocho largometrajes y como actor invitado en las distintas series spin-off. El personaje ha tenido un importante impacto cultural y por él obtuvo Nimoy tres nominaciones a los premios Emmy; TV Guide nombró a Spock una de las 50 personajes más grandes de la televisión. Después de la serie original de Star Trek, Nimoy protagonizó Misión: Imposible durante dos temporadas, invitado en la serie documental "En busca de ...", narró "Civilization IV", e hizo varias apariciones bien recibidas. También tuvo un papel recurrente en la serie de ciencia ficción Fringe.
El interés de Nimoy en la fotografía comenzó en la infancia; durante resto de su vida tuvo una cámara que reconstruyó a los 13 años. En la década de 1970 estudió fotografía en la Universidad de California en Los Ángeles. Sus estudios de fotografía en la UCLA tuvieron lugar después de Star Trek y Misión: Imposible, cuando Nimoy consideró seriamente cambiar de carrera. Su trabajo fue expuesto en las galerías de Michelson R. en Northampton, Massachusetts y el Museo de Arte Contemporáneo de Massachusetts.
Murió en 2015.
El 27 de Marzo es el cumple de
Shoji Ueda (植田正治), fotógrafo de Tottori, Japón, nacido en 1913, que combinó elementos surrealistas de composición con representación realista. La mayor parte del trabajo por el que Ueda es ampliamente conocido fue fotografiado en una franja de unos 350 kilómetros que va desde Igumi (en la frontera de Tottori y Hyōgo) a Hagi (Yamaguchi).
Recibió una cámara de su padre en 1930 y rápidamente se involucró en la fotografía, enviando sus tomas a revistas; su fotografía Niño en la playa (浜の子供, Hama no Kodomo) apareció en la edición de diciembre de Cámara.
En 1930 Ueda formó el grupo fotográfico Chūgoku Shashinka Shūdan (中国写真家集団) con Ryosuke Ishizu, Kunio Masaoka, y Akira Nomura (野村秋良)
En 1941 renunció a la fotografía al no querer convertirse en un fotógrafo militar.
Descubrió en las dunas de arena de Tottori excelentes telones de fondo para retratos individuales y de grupo, por lo general en formato cuadrado y hasta relativamente tarde todos en blanco y negro. En 1949, inspirado por Kineo Kuwabara (por aquél entonces editor de Cámara), Ueda fotografió las dunas con Ken Domon y Yōichi Midorikawa.
Desde 1975 hasta 1994 fue profesor en la Universidad de Kyushu Sangyo.
Murió en 2000.
El 28 de Marzo es el cumple de
André Adolphe Eugène Disdéri, fotógrafo francés nacido en 1819, que comenzó su carrera fotográfica como daguerrotipista pero ganó fama por patentar su versión de la tarjeta de visita, una pequeña imagen fotográfica que se montaba en una tarjeta. Disdéri, un showman brillante, hizo que este sistema de producción en masa de retratos se hiciera famoso mundialmente.
Las fotografías habían servido previamente como tarjetas de visita, pero el invento de Disdéri de la tarjeta de visita fotográfica permitió la producción en serie de fotografías. El 27 de noviembre 1854 se patentó el sistema de impresión de diez fotografías en una sola hoja (aunque no hay evidencia de que un sistema de impresión de más de ocho se materializara en realidad). Esta fue la primera patente para una tarjeta de visita. Las tarjetas de Disdéri eran de 6 × 9 cm., aproximadamente del tamaño de las tarjetas de visita (no fotográficas) convencionales de la época, y se realizaban con una cámara con cuatro lentes y un soporte de la placa de deslizamiento, un diseño inspirado por las cámaras estereoscópicas.
La novedad se extendió rápidamente por todo el mundo. El hecho de que estas fotos se podían reproducir a bajo costo y en gran cantidad provocó el declive del daguerrotipo.
Murió en 1889.
Hoy, 29 de Marzo, es el cumple de
Sarah Edwards Charlesworth, artista conceptual y fotógrafa estadounidense nacida en 1947. Se la considera parte de la Pictures Generation, un grupo de artistas que trabajan en Nueva York a finales de los '70 y principios de los '80, preocupados por cómo las imágenes dan forma a nuestra vida cotidiana y a la sociedad en su conjunto.
Charlesworth trabajó en series fotográficas, pero declaró en una entrevista de 1990 que en realidad no había pensado en sí misma como una fotógrafa. Señaló, más bien, que ella veía su trabajo como investigadora que se hacía preguntas sobre el mundo y su papel en él, pero se dio cuenta a partir de ese momento que había estado investigando esas preguntas a través del medio de la fotografía durante los últimos doce años.
Charlesworth comenzó a fotografiar objetos reales sólo en la década de 1990. Su serie "La Academia de los secretos" es el intento de Charlesworth de transmitir sus emociones a través de la utilización de imágenes abstractas de objetos que tienen asociaciones simbólicas. Ilustró cómo la forma en que la luz cae sobre los objetos afecta nuestra percepción de ellos en su exposición individual de 2012 "Luz disponible".
Murió en 2013.
Sitio web de la artista: http://www.sarahcharlesworth.net/
El 30 de Marzo es el cumple de
Johann Ryno de Wet, fotógrafo sudafricano nacido en 1982 que vive y trabaja en Johannesburgo, en cuya obra refleja un mundo onírico e inquietante gracias a imágenes que juegan con la luz y la oscuridad.
«Los sueños revelan deseos y miedos de los cuales no somos conscientes, pero juegan un papel importante al ayudarnos consciente o subconscientemente a ser mejores haciendo frente a la vida. (...) Mi objetivo es revelar no sólo los entornos ficticios de mis sueños, sino descubrir un propósito más elevado o función de los sueños.»
Sitio web del artista: http://www.rynodewet.com/
El 31 de Marzo es el cumple de
Nathalie Daoust, fotógrafo canadiense y artista contemporáneo. El uso del espacio y la luz como vías a través de la cual examinar la creación de uno mismo, se construye mundos fantásticos que ponen al descubierto los impulsos contradictorios que nos impulsan.
Estudió fotografía en el Cégep du Vieux Montreal (1994-1997). Al graduarse se mudó a la ciudad de Nueva York, donde pasó dos años que habitan y fotografiar las maravillosas habitaciones temáticas del Carlton Arms Hotel. Estas imágenes forman su primer libro, Nueva York Hotel Story, publicado en 2002. Nueva York Hotel Story presenta muchos de los temas que se enfrenta con en obras posteriores, incluyendo la identidad, el género, la sexualidad, el tiempo y la memoria, y el escapismo.
Sus fotografías se centran en la exposición de los deseos y sueños ocultos, con frecuencia como se manifiesta en los márgenes de la sociedad. Con demasiada frecuencia, este margen es habitada por mujeres, ya que muchos de sus proyectos atestiguan. Desde retratos de mujeres profesionales del sexo en Brasil y Japón, al papel de la mujer en la sociedad china contemporánea, Nathalie explora el lado más oscuro de la construcción de la identidad femenina.
Sitio web de la artista: http://www.daoustnathalie.com/
En Wiki (en inglés): http://en.wikipedia.org/wiki/Nathalie_Daoust
Textos en inglés / English translation
On March 23 is the birthday of
José Fernandes, Portuguese photographer born in Madeira in 1963.
José alternates photography with his job as manager of sales and marketing in the food industry. In 2010 he began his studies at the School of Roberto Mata where, besides the basic stage, attended workshops specializing in Portrait, Landscape, Documentarism & Lighting. He also took courses in Avecofa and Fotoarte, and participated in numerous photographic expeditions organized by Long Distance. As a photographer he has worked on projects such as a publication of Venezuela in Positive Foundation (2013) and an educational program of the Government of Miranda exhibited at the 2014 FIA.
On March 24 is the birthday of
Scott Krycia, American film director, producer, actor, and photographer born in 1971.
Krycia was raised in Bethlehem, Pennsylvania and after finishing high school he graduated from Northampton Community College in Bethlehem, Pennsylvania. Krycia formed K Studios in 1997 with his college classmate, Sean Tiedeman. In May 2005, The Eastern Pennsylvania Business Journal named Krycia in the top 20 of the region's business leaders under the age of 40.
Artist's website: http://scottkrycia.com/
On March 25 is the birthday of
Marie Šechtlová, Czech photographer, one of the proponents of the "poetry of everyday" style.
She studied in the T´sbor High School (1947) and completed apprenticeship in photography, at photographic studio of Šechtl and Voseček in Tábor (founded 1876).
In 1961published a series of photographs accompanying poem by Jan Noha, in “Photography Revue”. Nominated for membership of Union of Czechoslovak Artists.
In 1963-64 she traveled Moscow, Leningrad, Kiev, Estonia, Lithuania, Latvia and USA. In 1965 was admitted to Membership of Union of Czechoslovak Artists.
She died in 2008.
On March 26 is the birthday of
Leonard Simon Nimoy, American actor, film director, photographer, author, poet, singer and songwriter born in 1931. He was known for his role as Mr. Spock of the Star Trek franchise.
Nimoy began his career in his early twenties, teaching acting classes in Hollywood and making minor film and television appearances through the 1950s. Foreshadowing his fame as a semi-alien, he played Narab, one of three Martian invaders in the 1952 movie serial Zombies of the Stratosphere.
In 1965, he made his first appearance in the rejected Star Trek pilot "The Cage", and went on to play the character of Spock until 1969, followed by eight feature films and guest slots in the various spin-off series. The character has had a significant cultural impact and garnered Nimoy three Emmy Award nominations; TV Guide named Spock one of the 50 greatest TV characters. After the original Star Trek series, Nimoy starred in Mission: Impossible for two seasons, hosted the documentary series In Search of..., narrated Civilization IV, and made several well-received stage appearances. He also had a recurring role in the science fiction series Fringe.
Nimoy's interest in photography began in childhood; for the rest of his life, he owned a camera that he rebuilt at the age of 13. In the 1970s, he studied photography at the University of California, Los Angeles.[15][65] His photography studies at UCLA occurred after Star Trek and Mission: Impossible, when Nimoy seriously considered changing careers. His work has been exhibited at the R. Michelson Galleries in Northampton, Massachusetts[15] and the Massachusetts Museum of Contemporary Art.
He died in 2015.
On March 27 is the birthday of
Shōji Ueda (植田正治), photographer of Tottori, Japan, born in 1913, who combined surrealist compositional elements with realistic depiction. Most of the work for which Ueda is widely known was photographed within a strip of about 350 km running from Igumi (on the border of Tottori and Hyōgo) to Hagi (Yamaguchi).
He received a camera from his father in 1930 and quickly became very involved in photography, submitting his photographs to magazines; his photograph Child on the Beach (浜の子供), Hama no kodomo) appeared in the December issue of Camera.
In 1930 Ueda formed the photographic group Chūgoku Shashinka Shūdan (中国写真家集団) with Ryōsuke Ishizu, Kunio Masaoka, and Akira Nomura (野村秋良)
In 1941 Ueda gave up photography, not wanting to become a military photographer.
Ueda found the sand dunes of Tottori excellent backdrops for single and group portraits, typically in square format and until relatively late all in black and white. In 1949, inspired by Kineo Kuwabara, then the editor of Camera, Ueda photographed the dunes with Ken Domon and Yōichi Midorikawa.
From 1975 until 1994, Ueda was a professor at Kyushu Sangyo University.
He died in 2000.
On March 28 is the birthday of
André Adolphe Eugène Disdéri, French photographer born in 1819 who started his photographic career as a daguerreotypist but gained greater fame for patenting his version of the carte de visite, a small photographic image which was mounted on a card. Disdéri, a brilliant showman, made this system of mass-production portraiture world famous.
Photographs had previously served as calling cards, but Disdéri's invention of the paper carte de visite (i.e. "visiting card") photograph second enabled the mass production of photographs. On 27 November 1854 he patented the system of printing ten photographs on a single sheet (although there is no evidence that a system printing more than eight actually materialized). This was the first patent ever for a carte de visite. Disdéri's's cartes de visite were 6×9 cm, about the size of conventional (nonphotographic) visiting cards of the time, and were made by a camera with four lenses and a sliding plate holder; a design inspired by the stereoscopic cameras.
The novelty quickly spread throughout the world. The fact that these photos could be reproduced inexpensively and in great quantity brought about the decline of the daguerreotype.
He died in 1889.
Today, March 29, is the birthday of
Sarah Edwards Charlesworth, American conceptual artist and photographer born in 1947. She is considered part of The Pictures Generation, a loose-knit group of artists working in New York in the late 1970s and early 1980s, all of whom were concerned with how images shape our everyday lives and society as a whole.
Charlesworth worked in photographic series, but stated in a 1990 interview that she had not really thought of herself as a photographer. She stated, rather, that she viewed her work as investigating questions about the world and her role in it, but realized as of that point that she had been investigating those questions through the medium of photography for the past twelve years.
Charlesworth began to photograph actual objects only in the early 1990s. Her series The Academy of Secrets is Charlesworth's attempt to convey her emotions through using abstracted images of objects that have symbolic associations. She illustrated how the way light falls on objects affects our perceptions of them as the subject of her own 2012 solo exhibition Available Light.
She died in 2013.
Artist's website: http://www.sarahcharlesworth.net/
On March 30 is the birthday of
Johann Ryno de Wet, South African photographer born in 1982, who lives and works in Johannesburgo, whose work reflects a dreamlike and disturbing world with images that play with light and darkness.
«Dreams reveal desires and fears that we're not consciously aware of, but play an important part in consciously or subconsciously helping us to become better at dealing with life. (...) My aim is to reveal not just the fictional environments of my dreams, but to reveal perhaps a higher purpose or function of dreams.»
Artist's website: http://www.rynodewet.com/
On March 31 is the birthday of
Nathalie Daoust, Canadian photographer and contemporary artist. Using space and light as avenues through which to examine the creation of self, she constructs fantastic worlds that lay bare the conflicting impulses that drive us.
She studied photography at the Cégep du Vieux Montreal (1994-1997). Upon graduating she moved to New York City, where she spent two years inhabiting and photographing the uniquely themed rooms of the Carlton Arms Hotel. These images comprise her first book, New York Hotel Story, published in 2002. New York Hotel Story introduces many of the themes she grapples with in subsequent works, including identity, gender, sexuality, time and memory, and escapism.
Her photographs focus on exposing hidden desires and dreams, frequently as manifested in the margins of society. Too often this margin is inhabited by women, as many of her projects attest. From portraits of female sex workers in Brazil and Japan, to the role of women in contemporary Chinese society, Nathalie explores the darker side of the construction of female identity.
Artist's website: http://www.daoustnathalie.com/