Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
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El 23 de Noviembre es el cumple de
José Clemente Orozco, muralista y litógrafo mexicano, nacido en Zapotlán actual Ciudad Guzmán, Jalisco, en 1883. Graduado en la Escuela Nacional de Agricultura, estudió más tarde matemáticas y dibujo arquitectónico.
De niño conoció a José Guadalupe Posada, cuyos grabados lo llevaron a interesarse por la pintura. Hizo su primera exposición individual en la librería Biblos de Ciudad de México en 1916. Al año siguiente viajó por los Estados Unidos y vivió en San Francisco y en Nueva York. En el año 1922 se unió a Diego Rivera y a David Alfaro Siqueiros en el sindicato de pintores y escultores, intentando recuperar el arte de la pintura mural bajo el patrocinio del gobierno.
Entre 1927 y 1934 estuvo en Estados Unidos donde hizo varios murales. En el lapso que va de 1941 a 1944 Orozco se dedica a la pintura de caballete y a otra gran obra mural en la bóveda y los muros del coro de la antigua iglesia de Jesús Nazareno. Murió en 1949.
Más sobre Orozco en "El Hurgador" / More about Orozco in this blog:
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Konstantin Alekseyevich Korovin (Константин Алексеевич Коровин), destacado pintor impresionista ruso nacido en 1861.
En 1875 ingresó en la Escuela Korovin de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, donde estudió con Vasily Perov y Alexei Savrasov.
En 1881-1882, Korovin estudió en la Academia Imperial de las Artes en San Petersburgo, pero regresó decepcionado a la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Estudió en la escuela con su nuevo profesor Vasily Polenov hasta 1886.
En 1885, Korovin viajó a París y España. "París fue un shock para mí ... los impresionistas ... en ellos encontré todo lo aquello que me regañaban en casa, en Moscú", escribió más tarde.
En 1905, Korovin se convirtió en Académico de la pintura y en 1909-1913 en profesor de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú.
Murió en 1939.
El 24 de Noviembre es el cumple de
Henri de Toulouse-Lautrec, pintor y cartelista francés nacido en 1864 que se destacó por su representación de la vida nocturna parisiense de finales del siglo XIX. Murió en 1901.
Más imágenes e información en los posts previos.
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Más sobre Toulouse-Lautrec en "El Hurgador" / More about Toulouse-Lautrec in this blog:
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John Bacon, escultor británico nacido en 1740.
A los catorce años fue aprendiz de un fabricante de porcelana en Lambeth, donde fue en un principio empleado en pintura de las pequeñas piezas ornamentales de China, pero fue ascendido a modelista. Su observación de los modelos ejecutados por diferentes escultores eminentes, que fueron enviadas para ser horneadas en una alfarería contigua, determinó la dirección de su genio; los imitó con tanto éxito que en 1758 una pequeña figura de la Paz enviada por él a la Sociedad para el Fomento de las Artes recibió un premio, y los premios más importantes dados por que la sociedad le fueron adjudicados nueve veces entre los años 1763 y 1776 .
Durante su aprendizaje, también mejoró el método para trabajar estatuas en piedra artificial en 1979, trabajando para la Fábrica Piedra Artificial Coade, un arte que después llevó a la perfección.
Murió en 1799.
Ham House Garden (Londres, Inglaterra / London, England)
El 25 de Noviembre es el cumple de
Roelof Frankot, pintor holandés nacido en 1911.
Tuvo formación como fotógrafo, pero en los años '30 empezó a pintar de manera profesional. Sus obras son abstractas y espontáneas de colores fuertes. De vez en cuando Frankot escribía poemas sobre su arte. Se ha considerado a Frankot un innovador del arte holandés.
Durante su vida realizó exposiciones en Europa, los Estados Unidos y en América Latina. Sus obras se hallan en colecciones en muchos países, especialmente en Gran Bretaña, Dinamarca, Francia y Holanda.
Roelof dejó de pintar en 1976 tras la muerte de su segunda esposa, con quien se había casado en 1950. Recién en 1981 volvió a tomar el pincel. Murió el 1 de diciembre de 1984.
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Roberto Matta (Roberto Sebastián Antonio Matta Echaurren), uno de los pintores más conocidos de Chile, nacido en 1911, figura seminal en el arte expresionista abstracto y surrealista del s.XX.
Estudió arquitectura y diseño de interiores en la Pontificia Universidad Católica de Chile, en Santiago, y se graduó en 1935. Esa primavera viajó desde Perú a Panamá y realizó dibujos surrealistas de muchas de las características geográficas de las que fue testigo. Su primer encuentro con Europa tuvo lugar durante su servicio en la Marina Mercante después de graduarse. Sus viajes en Europa y los EE.UU. lo llevaron a conocer a artistas como Arshile Gorky, René Magritte, Salvador Dalí, André Breton y Le Corbusier.
Fue Breton quien proporcionó el principal acicate para la dirección del chileno en el arte, estimulando su trabajo y presentándole a los principales miembros del movimiento surrealista de París.
A lo largo de su vida, Matta trabajó con muchos tipos de medios, incluyendo cerámica, fotografía y producción de video.
Murió en 2002.
El 26 de Noviembre es el cumple de
Kai Nielsen, escultor danés nacido en 1882, asociado al grupo Fionia de principios del s.XX.
Estudió con el pintor Johannes Voss en Svendborg en los años 1897 a 1901. En 1901 Nielsen se muda a Copenhague, donde trabaja como oficial de pintor. Empieza a estudiar en la Academia real danesa de arte en Copenhague donde finaliza sus estudios en 1912.
Empezó su carrera como pintor pero pronto se interesó por la escultura, en las cuales lo más caracteristico son sus formas redondeadas. No hay líneas o contrastes bruscos, ni tampoco hay espacios inarmónicos. Le interesaba que la escultura pudiera ser contemplada desde cualquier punto. Sus obras emanan una fuerte vitalidad contrastan con el simbolismo predominante del tiempo.
Con su amigo, el arquitecto Ivar Bentsen, Nielsen creó Blågårds Plads en Copenhague en un intento de unir la arquitectura con la escultura. Murió en 1924.
En Wiki: http://es.wikipedia.org/wiki/Kai_Nielsen
Ny Carlsberg Glyptotek (Copenhagen, Dinamarca / Denmark)
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George Segal, pintor y escultor asociado con el movimiento Pop Art. Fue reconocido con la Medalla Nacional de las Artes de los Estados Unidos en 1999.
Aunque Segal comenzó su carrera artística como pintor, sus obras más conocidas son figuras de tamaño natural. En lugar de las técnicas de fundición tradicionales, Segal fue pionero en el uso de vendas de escayola (tiras de gasa impregnados en yeso diseñados para hacer moldes ortopédicos) como medio escultórico. En este proceso, primero envolvía un modelo con vendas por secciones. A continuación eliminaba las formas endurecidas y unía de nuevo con más yeso para formar una cáscara vacía. Estas formas no se utilizaban como moldes; el depósito propiamente dicho se convertía en la escultura final, incluyendo la textura rugosa de las vendas. Inicialmente Segal mantuvo las esculturas blanco crudo, pero unos años más tarde comenzó a pintarlas, por lo general en colores blanco y negro brillante. Con el tiempo comenzó a fundir las formas finales en bronce, a veces con una pátina blanca para que se parecieran al yeso original.
Las figuras de Segal tenían color y el detalles mínimos, lo que les daba un aspecto melancólico, fantasmal. En las obras más grandes, una o más figuras fueron colocadas en ambientes anónimos, típicamente urbanos, tales como la esquina de una calle, el autobús, o cenando. En contraste con las figuras, los ambientes se construyeron utilizando objetos encontrados.
Murió en 2000.
Es la tercera fundición de una edición de siete esculturas por encargo, la primera de las cuales fue creada para el FDR Memorial en Washington /
The third bronze casting in an edition of seven commisioned sculptures, the first of which was created for de FDR Memorial in Washington, D.C.
El 27 de Noviembre es el cumple de
William Orpen, pintor irlandés nacido en 1878 especializado básicamente en retratos. Realizó estudios en la Metropolitan Schooly en la Slade School de Londres.
Durante la primera guerra mundial fue nombrado pintor oficial junto a John Lavery. En 1917 trabajó en el frente occidental haciendo dibujos y pinturas de soldados y prisioneros de guerra alemanes, así como los retratos oficiales de los generales y los políticos. La mayoría de estas obras se encuentran en colecciones en el Museo imperial de la guerra en Londres.
Aunque su estudio se encontraba en Londres participó en los ambientes pictóricos irlandeses siendo amigo de Hugh Lane y estando influenciado por pintores irlandeses como Sean Keating. Participó en el Renacimiento céltico y publicó varios escritos. Murió con 53 años en Londres.
Tate Gallery (Londres, Inglaterra / London, England)
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Josef Block, pintor alemán nacido en 1863.
Block era un alumno de la Academia de Arte Breslau (Wroclaw), donde se estableció una amistad de por vida con el dramaturgo alemán Gerhart Hauptmann. Continuó sus estudios en la Academia de Bellas Artes de Munich; en el estudio de su tutor, el profesor Bruno Piglhein, Block estuvo involucrado en la pintura de Piglhein Panorama de Jerusalén. El 29 de febrero de 1892, fue fundada la Sociedad de Artistas Visuales de Munich en su estudio de la calle Theresien. Sería la base de la Secesión de Munich, un movimiento de artistas que sentía que el arte no era lo suficientemente moderno y abierto. Esto sucedió en la preparación de la Exposición Colombina Mundial de 1893 en Chicago, donde Block ganó una medalla por su pintura 'Crepúsculo'.
En 1895 Block se casó con Else Oppenheim, hija del banquero y concejal de comercio Hugo Otto Oppenheim y descendiente del banquero Joseph Mendelssohn. Después de vivir en Munich hasta 1896 se trasladó a Berlín. Continuó pintando historias bíblicas, pinturas de género realistas, retratos y naturalezas muertas, vendiendo pinturas en Alemania y Estados Unidos. Exposiciones posteriores incluyen la Gran Exposición de Arte de Berlín y el salón de Paul Cassirer. Block fue también co-fundador de la Secesión de Berlín, un movimiento similar a la Secesión de Munich. Otros miembros de la Secesión de Berlín incluyen Lovis Corinth, Max Liebermann, y Edvard Munch.
Murió en 1943.
Bread Soup, aka Soup for Lunch aka Beggar's Soup"
Presentado por primera vez en 1890 por el marchante de arte Fritz Gurlitt /
First issued in 1890 in the art dealer Fritz Gurlitt. Coleción privada / Private Collection.
El 28 de Noviembre es el cumple de
Evald Okas, pintor estonio nacido en 1915, conocido por sus retratos de desnudos.
Estudió en el Colegio Estatal de Arte de Tallinn. Con el advenimiento de la Segunda Guerra Mundial, la invasión soviética y posterior ocupación, fue movilizado con el ejército soviético. Cuando los oficiales soviéticos decidieron organizar colectivos artísticos en la retaguardia soviética, en Yaroslavl, Okas junto con otros artistas tuvieron una oportunidad para abandonar los batallones y unirse a los colectivos artísticos. Los "Artistas de Yaroslavl", como se les conoció luego, fueron también los fundadores de la Unión de Artistas Estonios Soviética que se estableció en 1943.
En Yaroslavl, Okas hizo amistad con el conocido artista gráfico estonio Aino Bach y con Richard Sagrits, quien fue su mentor y le ayudó a mejorar sus habilidades artísticas. Sin embargo, debido a las regulaciones soviéticas, se pretendía que todos los artistas pintaran dentro del género del Realismo Social.
En 1954 se convirtió en profesor del Instituto Estatal de Arte de Estonia y llegó a ser miembro de pleno derecho de la Academia de Artes de la Unión Soviética. Murió en 2011.
95 anniversary exhibition in the Architecture and Design Gallery, Tallinn.
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Joan Ponç i Bonet, pintor español nacido en 1927.
De 1940 a 1942 estuvo interno en el colegio de los salesianos de Mataró, y al año siguiente empezó a estudiar pintura en el taller de Ramón Rogent, un pintor por el que siempre tuvo una gran admiración. En esta época conoció a Joan Vinyals, un anticuario que andando el tiempo se convirtió en su primer marchante.
Presentó su primera exposición individual en la «Sala Arte» de Bilbao.
Después de una breve estancia en París de la mano de Joan Miró, una mención en la Bienal de São Paulo de 1955 le facilitó una beca para estudiar en Brasil, donde fundó el grupo "L'Espai". En ese mismo año funda el grupo "Taüll", con Marc Aleu, Modest Cuixart, Josep Guinovart, Jaume Muxart, Mercadé, Antoni Tàpies y Joan-Josep Tharrats. Diez años más tarde consiguió el Gran Premio Internacional de Dibujo de dicha Bienal.
Su pintura presenta imágenes fantasmagóricas a la vez que dolientes y torturadas, en las que el subconsciente es el protagonista. Para Ponç el arte no es sino una introducción al misterio y a los secretos que encierra el espíritu. Más dibujante que pintor, su obra es detallista y minuciosa.
Murió en 1984.
Técnica mixta sobre papel pegado a lienzo / mixed media on papel laid on canvas, 45 x 64 cm., 1947
Museo Reina Sofía (Madrid, España / Spain)
Hoy, 29 de Noviembre, es el cumple de
Tahir Salahov, pintor y dibujante azerbaijaní nacido en 1928.
Tahir estudió en el Azimzade Art College en Baku entre 1945-50 y en el Instituto de Arte Surikov de Moscú entre 1951-57. Consiguió un reconocimiento temprano; su obra "Terminó el turno" se exhibió en 1957 en la Moscu All-Union Exhibition y recibió la aclamación del público. Se convirtió en uno de los principales representantes del llamado "estilo severo" (en ruso "суровый стиль"), una tendencia del arte soviético de los '60 que tenía como objetivo poner de relieve una visión dura y realista en contraposición a la "realidad barnizada" de la era de Stalin. Las composiciones de Salahov de la vida y trabajo de los obreros del petróleo en Baku, se caracterizan por su fuerza y falta de idealización, con una paleta frugal con contrastes de luz rojos y negros, y tonos grises oscuros, otorgando a los colores planos una función decorativa. Sus últimos trabajos son más pacíficos y líricamente contemplativos, y en ellos se notan con más fuerza las influencias del arte oriental.
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Francis Edgar Dodd, artista británico del retrato y el paisaje, también grabador, nacido en 1874.
Nacido en Holyhead, Anglesey, Gales. Hijo de un ministro metodista, Dodd se formó en la Escuela de Arte de Glasgow, ganando la beca Haldane en 1893 y viajando más tarde por Francia, Italia y España. Se instaló en Manchester (1895-1905), convirtiéndose en amigo de Charles Holden, antes de trasladarse a Londres.
Durante la Primera Guerra Mundial, en 1916, fue nombrado artista oficial de guerra de Charles Masterman, el jefe de la Oficina de Propaganda Guerra (WPB). Sirviendo en el frente occidental, produjo más de 30 retratos de figuras militares de alto rango.
Sin embargo también se ganó una reputación considerable en tiempo de paz por la calidad de sus acuarelas y retratos que realizaba por encargo. Fue nombrado miembro del consejo de la Tate Gallery en 1929, cargo que ocupó durante los siguientes seis años, fue elegido como asociado de la Real Academia en 1927 y miembro de la misma en 1935.
Se suicidó en 1949.
El 30 de Noviembre es el cumple de
William-Adolphe Bouguereau, pintor realista francés nacido en 1825. Murió en 1905.
Más imágenes e información en los posts previos.
Más imágenes e información en los posts previos.
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Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 281 x 255 cm., 1850. Musée d'Orsay (París, Francia / France)
Más sobre Bouguereau en "El Hurgador" / More about Bouguereau in this blog:
[Pintando perros (IV)], [La Colección Bentaberry (I)], [Manos a la obra (XX)], [Manos a la obra (XXV)]
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Isidre Nonell i Monturiol, pintor y dibujante catalán nacido en 1872, perteneciente a la post-impresionismo, conocido por su expresiva interpretación de los socialmente marginados de la sociedad barcelonesa.
Entre sus primeros maestros se incluyen Josep Mirabent, Gabriel Martínez Altés y Lluís Graner. De 1893 a 1895 estudió en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona.
En 1894, comenzó a producir ilustraciones para La Vanguardia. Más tarde lo hizo para otras publicaciones periódicas, como L'Esquella de la Torratxa, Barcelona Cómica, Pèl y Ploma, y Forma.
Los óleos muestran la influencia del impresionismo y el puntillismo expresado de una manera nueva. Trazos gruesos en capas, uno tras otro no llegan a mezclar colores en el ojo, creando una emoción directa. Sus temas, en su mayoría mujeres, son las personas más pobres y marginadas de la sociedad: las mujeres pobres (a menudo con niños), gitanos, soldados heridos repatriados de la guerra de Cuba, y personas que sufren de cretinismo.
Murió en 1911.
Museu Nacional d'Art de Catalunya (Barcelona, España / Spain)
Textos en inglés / English translation
On November 23 is the birthday of
José Clemente Orozco, Mexican muralist and lithographer, born in Zapotlán, today Guzman City, Jalisco, in 1883. He graduated from the National School of Agriculture, later studied mathematics and architectural drawing.
As a boy he met José Guadalupe Posada, whose prints led him to become interested in painting. He made his first solo exhibition at the library Byblos, Mexico City, in 1916. The following year he traveled to the United States and lived in San Francisco and New York. In 1922 he joined Diego Rivera and David Alfaro Siqueiros in the union of painters and sculptors, trying to regain the art of mural painting under government sponsorship.
Between 1927 and 1934 he was in the United States where he made several murals. In the period ranging from 1941-1944 Orozco was devoted to easel painting and another large mural on the dome and the walls of the choir of the old church of the Nazarene. He died in 1949.
Konstantin Alekseyevich Korovin (Константи́н Алексе́евич Коро́вин), leading Russian Impressionist painter born in 1861.
In 1875 Korovin entered the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture, where he studied with Vasily Perov and Alexei Savrasov.
In 1881-1882, Korovin studied at the Imperial Academy of Arts in St. Petersburg, but returned disappointed to the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. He studied at the school under his new teacher Vasily Polenov until 1886.
In 1885, Korovin traveled to Paris and Spain. "Paris was a shock for me … Impressionists… in them I found everything I was scolded for back home in Moscow", he later wrote.
In 1905, Korovin became an Academician of Painting and in 1909–1913 a professor at the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture.
He died in 1939.
On November 24 is the birthday of
Henri de Toulouse-Lautrec, French painter and poster artist born in 1864 who was noted for his portrayal of the Parisian nightlife of the late nineteenth century. He died in 1901.
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En "El Hurgador"
John Bacon, British sculptor born in 1740.
At the age of fourteen he was apprenticed to a manufacturer of porcelain at Lambeth, where he was at first employed in painting the small ornamental pieces of china, but was promoted to modeller. His observation of the models executed by different sculptors of eminence, which were sent to be fired at an adjoining pottery, determined the direction of his genius; he imitated them with so much success that in 1758 a small figure of Peace sent by him to the Society for the Encouragement of Arts received a prize, and the highest premiums given by that society were adjudged to him nine times between the years 1763 and 1776.
During his apprenticeship he also improved the method of working statues in artificial stone, by 1769 working for the Coade Artificial Stone Manufactory, an art which he afterwards carried to perfection.
He died in 1799.
On November 25 is the birthday of
Roelof Frankot, Dutch painter born in 1911.
He trained as a photographer, but in the '30s began to paint professionally. His works are abstract and spontaneous, in bright colors. Occasionally Frankot wrote poems about his art. Frankot was considered an innovative of Dutch art.
During his life he held exhibitions in Europe, the United States and Latin America. His works are in collections in many countries, especially in Britain, Denmark, France and the Netherlands.
Roelof stopped painting in 1976 after the death of his second wife, whom he had married in 1950. Only in 1981 retook the brush. He died in 1984.
Roberto Matta (Roberto Sebastián Antonio Matta Echaurren), one of Chile's best-known painters born in 1911, and a seminal figure in 20th century abstract expressionist and surrealist art.
He studied architecture and interior design at the Pontificia Universidad Católica de Chile in Santiago, and graduated in 1935. That spring, he journeyed from Peru to Panama and completed surreal drawings of many of the geographical features he witnessed. He first encountered Europe while serving in the Merchant Marine after graduating. His travels in Europe and the USA led him to meet artists such as Arshile Gorky, René Magritte, Salvador Dalí, André Breton, and Le Corbusier.
It was Breton who provided the major spur to the Chilean's direction in art, encouraging his work and introducing him to the leading members of the Paris Surrealist movement.
Throughout his life, Matta worked with many different types of media, including ceramic, photography, and video production.
He died in 2002.
On November 26 is the birthday of
Kai Nielsen, Danish sculptor born in 1882, associated with the early group Fyn in the early 20th. Century.
He studied with the painter Johannes Voss Svendborg from 1897 to 1901. In 1901 Nielsen moved to Copenhagen, where he worked as an official painter. He studied at the Royal Danish Academy of Art in Copenhagen where he graduated in 1912.
He began his career as a painter but soon became interested in sculpture, in which the most characteristic are rounded shapes. No lines or abrupt contrasts, nor inharmonious spaces. He was concerned that the sculpture could be viewed from any point. His works exude a strong vitality in contrast to the predominant symbolism time.
With his friend, the architect Ivar Bentsen, Nielsen created Blågårds Plads in Copenhagen in an attempt to unite architecture with sculpture. He died in 1924.
George Segal, American painter and sculptor associated with the Pop Art movement. He was presented with the United States National Medal of Arts in 1999.
Although Segal started his art career as a painter, his best known works are cast lifesize figures. In place of traditional casting techniques, Segal pioneered the use of plaster bandages (plaster-impregnated gauze strips designed for making orthopedic casts) as a sculptural medium. In this process, he first wrapped a model with bandages in sections, then removed the hardened forms and put them back together with more plaster to form a hollow shell. These forms were not used as molds; the shell itself became the final sculpture, including the rough texture of the bandages. Initially, Segal kept the sculptures stark white, but a few years later he began painting them, usually in bright monochrome colors. Eventually he started having the final forms cast in bronze, sometimes patinated white to resemble the original plaster.
Segal's figures had minimal color and detail, which gave them a ghostly, melancholic appearance. In larger works, one or more figures were placed in anonymous, typically urban environments such as a street corner, bus, or diner. In contrast to the figures, the environments were built using found objects.
He died in 2000.
On November 27 is the birthday of
William Orpen, Irish painter born in 1878 basically specialized in portraits. He studied at the Metropolitan Schooly at the Slade School in London.
During World War I he was appointed official painter together with John Lavery. In 1917 he worked on the Western Front doing drawings and paintings of soldiers and German prisoners of war, and the official portraits of generals and politicians. Most of these works are in collections at the Imperial War Museum in London.
Although her study was in London he took part in the Irish pictorial environments. He was friend of Hugh Lane and was influenced by Irish painters such as Sean Keating. He participated in the Celtic Renaissance and published several writings. He died at age 53 in London.
Josef Block, German painter born in 1863.
Block was a scholar of the Breslau (Wrocław) Art Academy, where his lifelong friendship with German dramatist Gerhart Hauptmann was established. He continued his studies at the Munich Academy of Fine Arts; in the studio of his tutor Professor Bruno Piglhein, Block was involved in painting Piglhein's Jerusalem Panorama. On 29 February 1892, the Society of Visual Artists of Munich was founded in his studio at Munich's Theresienstrasse, which was to be the basis of the Munich Secession, a movement of artists who felt that art was not sufficiently contemporary and open. This happened in preparation for the World Columbian Exposition 1893 in Chicago, where Block won a medal for his painting 'Twilight'.
In 1895 Block married Else Oppenheim, the daughter of banker and councilor of commerce Hugo Otto Oppenheim and a descendant of banker Joseph Mendelssohn. After living in Munich until 1896 he moved to Berlin. He continued painting biblical histories, realistic genre paintings, portraits and still lifes, selling paintings in Germany and the United States. Further expositions include the Grand Berlin Art Exposition and Paul Cassirer's parlor. Block was also a co-founder of the Berlin Secession, a movement similar to the Munich Secession. Other members of the Berlin Secession include Lovis Corinth, Max Liebermann, and Edvard Munch.
He died in 1943.
On November 28 is the birthday of
Evald Okas, Estonian painter born in 1915, probably best known for his portraits of nudes.
He studied at the State Art School. With the advent of World War II and the Soviet invasion and occupation of Estonia, he was subsequently mobilized into Soviet army. When the Soviet officials decided to organize the artistic collectives in the Soviet rear in Yaroslavl, several Estonian artists, including Okas, were provided with an opportunity to leave the work battalions and join the artistic ensembles in 1942. The "Yaroslavl artists", as they became to be known, were also the founding members of the Soviet Estonian Artists Union established in 1943.
In Yaroslavl Okas befriended the rather well-known Estonian graphic artist Aino Bach and Richard Sagrits who mentored Okas and helped him hone his skills as an artist. By Soviet regulations, however, all artists were expected to paint in the Social Realism genre.
In 1954 he became the professor at the Estonian State Art Institute; in 1962 the corresponding member of the Academy of Arts of the Soviet Union and the full member of the Academy in 1975.
Joan Ponç i Bonet, Spanish painter born in 1927.
From 1940-1942 he was a resident in the school of the Salesians in Mataró, and the following year he began to study painting in the studio of Ramón Rogent a painter who always had a great admiration. At this time he met Joan Vinyals, an antique that in time became his first dealer.
He presented his first solo exhibition in the "Living Art" of Bilbao.
After a brief stay in Paris with Joan Miró, a mention in the Bienal de São Paulo in 1955 gave him a scholarship to Brazil, where he founded the "L'Espai" group. In the same year he founded the "Taüll" group with Marc Aleu, Modest Cuixart, Josep Guinovart, Jaume Muxart, Mercadé, Antoni Tàpies and Joan-Josep Tharrats. Ten years later he won the Grand Prix International Drawing in the same Biennale.
His painting presents spooky while mourners and tortured images, in which the subconscious is the star. For Ponç the art is but an introduction to the mystery and secrets kept by the spirit. More cartoonist than painter, his work is meticulous and thorough.
He died in 1984.
Today, November 29, is the birthday of
Tahir Salahov, Azerbaijani painter and draughtsman born in 1928.
Tahir Salahov studied at the Azimzade Art College in Baku in 1945–1950 and the Surikov Moscow Art Institute in 1951–1957. Salahov won an early recognition: his diploma work, The Shift is Over, was exhibited in 1957 at the Moscow All-Union Art Exhibition and received public and critical acclaim. He became one of the leading representatives of the so-called "severe style" (Russian: "суровый стиль"), a trend in Soviet art of the 1960s that aimed to set off a hard, publicist, realist view against the ceremonial "polished reality" of the Joseph Stalin era. Salahov’s compositions on the life and work of the Baku oil-workers and portraits are characterized by a forcefulness and lack of idealization. Salahov chose a sparing palette of contrasting red, black, light- and dark-grey tones and gave colored plains a decorative function. His later works are more peaceful and lyrically contemplative, and Eastern influences are more apparent.
Today Salahov lives in Moscow.
Francis Edgar Dodd RA, British portrait and landscape artist and printmaker born in 1874.
Born in Holyhead, Anglesey, Wales, the son of a Wesleyan minister, Dodd trained at the Glasgow School of Art, winning the Haldane Scholarship in 1893 and travelling around France, Italy and later Spain. He settled in Manchester (1895-1905), becoming friends with Charles Holden, before moving to London.
During World War I, in 1916, he was appointed an official war artist by Charles Masterman, the head of the War Propaganda Bureau (WPB). Serving on the Western Front, he produced more than 30 portraits of senior military figures.
However, he also earned a considerable peace-time reputation for the quality of his watercolours and portrait commissions. He was appointed a trustee of the Tate Gallery in 1929, a position he held for the next six years, and was elected as an Associate of the Royal Academy in 1927 and a Member in 1935.
He lived from 1911 until taking his own life in 1949.
On November 30 is the birthday of
William-Adolphe Bouguereau, French realist painter born in 1825. He died in 1905.
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In "El Hurgador":
Isidre Nonell i Monturiol, Catalonian painter and drawer born in 1872, belonging to post-impressionism, known for his expressive portrayal of the socially marginalized of Barcelona society.
His early teachers included Josep Mirabent, Gabriel Martínez Altés and Lluís Graner. From 1893 to 1895 he studied at the Escola de Belles Arts de Barcelona (Fine Arts School of Barcelona).
In 1894, he began producing illustrations for La Vanguardia. He later drew for other periodicals, including L'Esquella de la Torratxa, Barcelona Cómica, Pèl & Ploma, and Forma.
The oil paintings show the influence of impressionism and pointillism expressed in a new way. Thick strokes layered one after another do not quite mix colors in the eye, leaving a directness of emotion. His subjects, most often women, are the poor and marginalized people of society: poor women (often with children), gypsies, wounded soldiers repatriated from the Cuban war, and people suffering from cretinism.
He died in 1911.